quinta-feira, 31 de janeiro de 2013

"EM DESTAQUE" ABORDA TEMA "MUNDO"

“Em Destaque”, projeto realizado mensalmente que pretende promover a imerssão de leitores sobre um determinado assunto, abordará até hoje o tema “Mundo”. A mostra acontecerá na Biblioteca Pública Luiz de Bessa (Rua da Bahia, 1889 - 3º andar), no anexo Prof. Francisco Iglésias, que pode ser visitada de segunda a sexta-feira - 8 às 20 horas.


O projeto promove mostras de livros, recortes de jornais, entre outros materiais que compõem o acervo do Setor de Referência e Estudos. Esta edição, ‘Mundo’ será a temática abordada. Aproveitando a previsão do fim dos tempos - que aconteceria no dia 21 de dezembro - a mostra vai apresentar obras sobre profecias e o sistema solar.

SESSÃO COMENTADA DO DOCUMENTÁRIO ARES DE LIBERDADE NO MUSEU DAS MINAS E DO METAL

O Museu das Minas e do Metal - EBX (Praça da Liberdade, s/n - Prédio Rosa), em parceria com a Rede Minas, exibe nesta quinta-feira, 31 de janeiro, às 19h30, o quarto episódio da série “Da Boemia à Liberdade”, do programa Bem Cultural. Nesta quarta sessão, será exibido o episódio Ares da Liberdade, que apresenta a Praça da Liberdade como espaço fundador da nova capital mineira. Após a exibição, o convidado para o debate é Flávio Carsalade, arquiteto e professor da Escola de Arquitetura da UFMG. O evento tem entrada franca.

A Praça da Liberdade é referencial urbano e simbólico do poder republicano em Minas Gerais, representado pelo Palácio do Governo e as secretarias de Estado. Desde a sua inauguração, a praça foi implantada para ser um grande jardim público e local de encontro, convívio e lazer da população que veio ocupar a cidade moderna, planejada. Ao longo do tempo, o paisagismo original da praça se alterou, bem como o conjunto arquitetônico do seu entorno, composto por diversos estilos que contam um pouco da história de Belo Horizonte.

Flávio de Lemos Carsalade é arquiteto e doutor em arquitetura pela Universidade Federal da Bahia (UFBA) na área de patrimônio cultural. É professor da Escola de Arquitetura da UFMG desde 1982 e atuou como professor visitante na Universidade Politécnica de Madrid, em 2009, e na Universidade de Washington, em 1991. Já realizou mais de 300 projetos em todo o país e ganhou diversos prêmios.

Desde setembro de 2012, o Museu promove sessões comentadas dos episódios da série “Da boemia à Liberdade”, do programa Bem Cultural, da Rede Minas. A série percorre a história e o cotidiano da Rua da Bahia até a Praça da Liberdade, conhecendo seus lugares e personagens.

O Museu das Minas e do Metal - EBX integra o Circuito Cultural Praça da Liberdade e tem patrocínio direto do Grupo EBX.

SHOW: SONTO E A NAVE


Hoje dia 31 de janeiro, vai ser de música na Casa UNA de Cultura, com a apresentação do trio “SONTO e a Nave”. O grupo é a reunião de três novos compositores da cena brasileira, César Lacerda é mineiro de Diamantina, Luiza Brina é da capital Belo Horizonte e Pedro Carneiro é carioca. Todos vivem no Rio de Janeiro e o encontro se deu através de uma admiração mútua dos seus trabalhos. As diferentes vertentes absorvidas nas suas composições geraram a oportunidade de buscar um assunto em comum na obra de todos.

O projeto consiste na possibilidade de criar um conjunto de canções com um conceito especifico: relatar experiências subjetivas do homem através de uma ideia de espiritualidade própria da nossa época. Neste espetáculo, os músicos buscam uma relação com áreas distintas das artes como o teatro e a performance e alargam a experiência musical usando intervenções eletroacústicas durante o espetáculo.

A partir das 20 horas, na Casa UNA (Rua Aimorés, 1451)

MOSTRA TIM BURTON - SWEENEY TODD: O BARBEIRO DEMONÍACO DA RUA FLEET

Para as férias de janeiro, o Museu Inimá de Paula (Rua da Bahia, 1201) preparou uma programação especial. E, hoje dia 31 de janeiro, o espaço exibirá o longa-metragem de um dos mais renomados diretores de Hollywood. À frente de filmes consagrados como “Alice no País das Maravilhas”, “Edward Mãos de Tesoura” e “Os Fantasmas se Divertem”, o diretor Tim Burton é tema da programação. A entrada é gratuita, a partir das 19 horas.

SINOPSE:  "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street" (Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet) Benjamin Barker (Johnny Depp) passou 15 anos afastado de Londres, após ser obrigado a deixar sua esposa e sua filha. Ele retorna à cidade ávido por vingança, agora usando a alcunha de Sweeney Todd. Logo ele decide ir à sua antiga barbearia, agora transformada em uma loja de fachada para vender as tortas feitas pela sra. Lovett (Helena Bonham Carter). Com o apoio dela Todd volta a trabalhar como barbeiro, numa sala acima da loja. Porém o grande objetivo de Todd é se vingar do juiz Turpin (Alan Rickman), que o enviou para a Austrália sob falsas acusações para que pudesse roubar sua mulher Lucy (Laura Michelle Kelly) e sua filha.

quarta-feira, 30 de janeiro de 2013

EXPOSIÇÃO - MINEIRÃO: A RECONSTRUÇÃO

Um olhar sobre a reconstrução!

Fotógrafo retrata o cotidiano das obras no Mineirão em mostra no Espaço Cultural V & M do Brasil.

Belo Horizonte, janeiro de 2013 - Falta pouco para que a bola volte a rolar no Estádio Governador Magalhães Pinto, o Mineirão. Foram quase dois anos e meio de obras, vivência e histórias que se cruzaram diante das lentes do fotógrafo Sylvio Coutinho. A partir do material coletado, durante este período, ele idealizou a exposição “Mineirão – a reconstrução de um monumento”, que fica em cartaz até 21 de fevereiro no Espaço Cultural V & M do BRASIL, das 09 às 17 horas, com visitas gratuitas pré agendadas com Robson Soares.

Informações: (31) 3328-2840 | (31) 9967-2840 

Convidado pela V & M do BRASIL (VMB), o artista selecionou registros da instalação da nova cobertura do estádio, na qual foram utilizados 1.500 toneladas de tubos de aço sem costura produzidos pela Empresa. Serão exibidos 34 painéis fotográficos de 1m x 1,5m.

Nas imagens, a imponência do monumental é contrastada ao anonimato dos operários. Manifestações mais concretas como arcos, texturas, portais e desconstrução dividem espaço com a caracterização de sentimentos menos palpáveis, mas eminentes, como a apreensão, reflexão e a alegria no trabalho realizado com êxito. Na mostra, Sylvio transita entre o documental e o “Fine Art”.

Segundo o fotógrafo, o viés humanizado do trabalho surgiu a partir da convivência durante a obra. “Me envolvi muito com os trabalhadores. Eram pessoas de todos os cantos do país, com as mais diversas histórias de vida. Minha maior felicidade foi o fato da obra ter sido finalizada sem nenhum acidente grave”, confessa.

A exposição abre o calendário de 2013 do Espaço Cultural V &M do BRASIL. Para o curador, Robson Soares, a escolha pela sensibilidade transposta nas fotografias de Sylvio foi certeira. “Começamos 2013 com a intenção de reafirmar a nossa postura de acolhimento e reverberação das artes. É com alegria que recebemos um artista tão talentoso como o Sylvio e, com certeza, ele é só a primeira de uma série de boas surpresas que o espaço receberá ao longo do ano”.

EXPOSIÇÃO DA ARTISTA PLÁSTICA ISLENE MADEIRA

Espaço Cultural da Recreio (Av. Barão Homem de Melo, 3535) recebe, até 6 de fevereiro,a exposição da artista plástica Islene Madeira.

O Espaço Cultural da Concessionária Recreio BH apresenta, até o dia 6 de fevereiro, a exposição da artista plástica Islene Madeira. As telas abstratas, em óleo e acrílico, com inspirações bucólicas de natureza morta têm feito muito sucesso por onde passam. A artista plástica encontra em suas mãos e em seu coração territórios férteis, cheios de alegria, de gestos simples e de muito bom gosto.

Revelação nas artes plásticas, Islene Ribeiro, é natural de Conselheiro Lafaiete, Região Central de Minas Gerais. Já expôs suas telas na Casa dos Contos, em Ouro Preto (MG), Mostra Morar Mais, em Belo Horizonte e Casa Cor. Também já participou de coletivas em Uberaba, Sete Lagoas e Tiradentes.

ROTEIRO CULTURAL

“Espaço Cultural da Recreio" recebe, até 6 de fevereiro, a exposição de Islene Madeira

Entrada franca. 
Maiores informações: (31) 3319-9000 ou 9328-7469

8º DIA DO QUADRINHO NACIONAL 2013

Mundo Vasto Mundo!

Uma homenagem a Carlos Drummond de Andrade.

Abertura da exposição de Caricaturas " Monstros do Rock" de Paulo Barbosa.

Exposição de 20 caricaturas de personalidades do mundo do rock do cartunista Paulo Barbosa, artista premiado em diversos salões de humor no Brasil e no Exterior. Entre eles estão os Beatles, Ozzy Osbourne, Led Zepplin, Rolling Stones, Chuck Berry e LouReed. Artitas nacionais também foram retratados, como Lobão, Legião Urbana e Skank, além de cantores da MPB como Milton Nascimento, Caetano Veloso e Maria Bethania.





Às 16 horas. Com entrada franca, e todas as atividades livres, sem necessidade de inscrição.
Parque Fazenda Lagoa do Nado (Rua Ministro Hermenegildo de Barros, 904 - Itapoã)

Maiores informações: (31) 3277-7420
ou no site: www.nacao.net

PALESTRA 39ª CAMPANHA DE POPULARIZAÇÃO DO TEATRO E DA DANÇA

Nesse ano, a Campanha de Popularização do Teatro e da Dança realiza, paralelo aos espetáculos, os Projetos Especiais, Serão oferecidas palestras ligadas à comunicação de eventos culturais, destinadas aos produtores e profissionais da área, além de um seminário que irá discutir a Economia Criativa relacionada ao Teatro e à Dança. Uma exposição sobre os 39 anos da Campanha também faz parte dos Projetos Especiais. Dia 30 de janeiro, às 19h30, acontece na Funarte (Rua Januária, 68) a palestra "Como criar visibilidade e relacionamento para empreendimentos culturais através das redes sociais". As inscrições já estão abertas e podem ser feitas através desse link.

A relações públicas Pri Loredo vai discutir a importância das redes sociais digitais para criar visibilidade do negócio; promovendo a interação com os diversos públicos; conhecendo o facebook; algumas maneiras de potencializar uma ideia no facebook.


Sobre o palestrante: Relações públicas (UNESP), pós graduanda em Marketing Digital (UNI-BH), especialista em Facebook Marketing e profa. de Marketing Digital na Faculdade Pitágoras. Trabalhou durante dois anos na área de comunicação interna na Tilibra e atualmente é responsável pelo marketing digital da Dito Internet, uma das quatro empresas da América Latina aceitas pelo Facebook no seu exclusivo programa Preferred Marketing Developer (PMD).

LANÇAMENTO DO PROJETO CRAV NOS CENTROS CULTURAIS


terça-feira, 29 de janeiro de 2013

ESPETÁCULO - PARA OUSAR DIZER

Nos dias 29 e 30 de janeiro, às 20h, o Centro Cultural UFMG (Av. Santos Dumont, 174) recebe duas apresentações do "Para ousar dizer", espetáculo preparado por Marco Aurélio Fernandes da Silva, para a conclusão do curso de graduação em Artes Cênicas da UFMG. A atividade é gratuita e tem classificação etária para o público a partir de 12 anos de idade.

Sob a orientação do professor e ator Marcos Alexandre, o "Para ousar dizer" aborda o universo homoerótico. Tendo o palco como pano de fundo e a linguagem do teatro como recurso poético, o aluno busca aprofundar as discussões e as pesquisas sobre esta temática tão contemporânea. O ator salienta que através do teatro é possível alcançar um grande número de pessoas de diferentes áreas, idades e condições sociais, para levantar e debater o tema do homoerotismo e da diversidade sexual.

Marco Aurélio é também artista residente do Cena Aberta, projeto do Centro Cultural UFMG que apoia e incentiva pesquisas em artes cênicas, orientado para estudantes da universidade e artistas da cidade. Anualmente, o projeto seleciona através de edital, pesquisadores que fixam residência na instituição por um ano. Neste período os artistas promovem atividades acadêmicas e de extensão voltadas para o público.

FICHA TÉCNICA 

Direção: Telma Fernandes
Ator: Marco Aurélio
Trilha Sonora: Gilmar Iria
Preparação vocal: Raisa Campos
Produção: Marco Aurélio
Texto: Marco Aurélio e Telma Fernandes

BRASIL E BUTÃO: UM ENCONTRO MUSICAL

No dia 29, terça-feira, Centro de Referência da Moda de Belo Horizonte (CRModa), apresenta o concerto comentado “Brasil e Butão: Um Encontro Musical” às 20 horas. A atividade é gratuita e faz parte do projeto “Labirinto”, que tem como objetivo promover a formação e a circulação cultural nas diversas formas de expressão artística.

Em outubro de 2012, um grupo de músicos brasileiros foi convidado a gravar um disco junto a um coro de monjas num remoto reino do Himalaia: o Butão. Localizado entre a Índia e a China, o Butão é um país isolado por suas montanhas e florestas, cujas tradições refletem essa característica. Sua música é fortemente influenciada pelo budismo, a religião oficial do país.

Além de escutar relatos sobre a experiência do grupo de músicos brasileiros no Himalaia, o público conhecerá aspectos musicais desse trabalhado, assim como elementos decorrentes do encontro entre as duas culturas, através de gravações e imagens. O encontro culmina com o concerto "Como Reflexo da Lua na Água", de Felipe Andra, também gravado no Butão.

A apresentação é uma contrapartida ao patrocínio do Governo Federal, por meio de seu Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural 2012 do Ministério da Cultura, com o apoio da Prefeitura de Belo Horizonte, por meio da Fundação Municipal de Cultura.

Sobre os músicos

Felipe Andra é violonista e compositor. Estudou na Universidade Federal de Minas Gerais e prosseguiu sua formação em Paris, onde se dedicou, sobretudo, à Música Sacra Budista. Inúmeras estadias no Oriente propiciaram o desenvolvimento de sua linguagem musical, que se reflete tanto no trabalho instrumental, quanto composicional.

Marta Branco graduou-se em flauta sob a orientação dos Professores Arthur Andrés e Maurício Freire. Prosseguiu sua formação na Universidade Federal da Bahia, onde se dedicou à música contemporânea para flauta transversal. Em Berlim desde 2008, ela realiza pesquisa de doutorado na Universität der Künste Berlin (UdK) sob a orientação da professora e doutora Dörte Schmidt.

Felipe José é multinstrumentista. Graduado em Composição Musical pela UFMG, integrou o Grupo RAMO e a Itiberê Orquestra Família, dedicando-se a práticas musicais diversas, como música antiga e de concerto; música popular brasileira e música espontânea.

BANDA TEMPO PLASTICO LANÇA VIDEOCLIPE NO CCCP

A banda Tempo Plastico lança no dia 29 de janeiro, no Cult Club Cine Pub - CCCP (Rua Levindo Lopes, 358) às 21 horas, o videoclipe de Yellow Líquido. A faixa faz parte do seu primeiro disco, Fazendo a Lata Velha Voar, que sai em março deste ano. Na festa de lançamento, além da exibição do clipe de Yellow Líquido, o público confere show da banda com músicas de seu novo repertório. O vídeo é uma realização da produtora de conteúdo audiovisual e selo Queijo Elétrico. A faixa e o making of do clipe podem ser acessados em www.tempoplastico.com.

O vídeo, gravado na região da Serra da Moeda, mostra o grupo pela estrada, em meio às montanhas mineiras. Pegando carona, carregando os instrumentos musicais, sem dinheiro ou planejamento, eles renovam a aposta na postura rock’n roll. E, claro, estão sempre acompanhados de bebidas como o líquido amarelo que dá título à música. Tudo isso dialoga com a reflexão proposta na letra, que fala da busca por mais profundidade na relação entre as pessoas.

Fazendo a Lata Velha Voar foi produzido por Barral Lima, gravado no estúdio Ultra e sai pelo selo Ultra Music. O responsável pela masterização foi o engenheiro de som Ted Jensen, do estúdio Sterling Sound (Nova York), que já trabalhou com artistas como Stone Temple Pilots, Alice in Chains, Sepultura, Keith Richards, Marilyn Manson, entre outros.

Criada em 2006, a banda é composta por Fabio Gruppi (voz), Felipe Prado (baixo), Claudio Moreira (guitarra), Eduardo Drummond (bateria) e pelo músico que completou a formação original, Thiago Viana (guitarra). O novo integrante trouxe outras influências e contribuiu para a evolução do grupo. De um trabalho com aproximação experimental para um som mais pesado e direto, as músicas de Fazendo a Lata Velha Voar mantêm o caráter contestador e inventivo do Tempo Plastico, reafirmando sua referência rock’n roll.

A entrada é franca!

CINEMA EM TRANSE - "DEUS E O DIABO NA TERRA DO SOL"

A exibição de filmes representativos da cinegrafia brasileira, produzidos a partir dos anos 1950, é a proposta do projeto Cinema em Transe, no Sesc Palladium (Av. Augusto de Lima, 420). No dia 29 de janeiro, será apresentado “Deus e o Diabo na Terra do Sol”, do cineasta Glauber Rocha, às 20h.

O objetivo do projeto é mostrar filmes que exploram novas estéticas cinematográficas e que resistem à industrialização do cinema. O título “Cinema em Transe” é uma homenagem a Glauber Rocha, autor do filme Terra em Transe (1967) e propulsor do Cinema Novo, movimento cinematográfico brasileiro influenciado pelo Neo-realismo italiano e pela Nouvelle Vague francesa, com a proposta de produzir filmes de baixo orçamento que dessem conta de uma espécie de realismo brasileiro.

Um dos grandes marcos do Cinema Novo, o segundo longa-metragem do cineasta Glauber Rocha, “Deus e o Diabo na Terra do Sol”, se apodera da linguagem do cordel para mergulhar no nordeste do cangaço, do fanatismo religioso, da miséria e do poder cruel dos coronéis. O resultado é uma obra-prima barroca.

segunda-feira, 28 de janeiro de 2013

OFICINA "PELE E PALAVRA NO CORPO DA PRÉ-CIDADE"

A oficina “Pele e Palavra no Corpo da Pré-Cidade”, realizada pela Casa Una, discute a relação entre o corpo e a palavra, no dia 15 de fevereiro de 19h30 às 21h30. Serão disponibilizadas 10 vagas. Os interessados devem enviar um e-mail para contato@casauna.com.br e reservar a vaga.


“Pele e Palavra no Corpo da Pré-Cidade” pretende criar um ambiente íntimo de criação entre corpo e palavra tendo como objetivo a pele dos participantes como suporte da escrita: a pele como papel, o corpo numa perspectiva para ser utilizado como livro para ser riscado, fotografado, escrito e filmado numa escrita espontânea e livre.

A oficina será realizada na Casa Una (Rua Aimorés, 1451 - Lourdes)
Maiores informações: (31) 3235-7314


EXPOSIÇÃO OBJETOS LÍTICOS NO MUSEU DE CIÊNCIAS NATURAIS DA PUC MINAS

Desde o dia 10 de novembro, acontece a exposição Objetos Líticos da Coleção Laborne. Durantes a exposição, são oferecidas oficinas destinadas ao público infantil.



A exposição estará aberta à visitação até 20 de fevereiro de 2013. O valor da entrada é R$4. A coleção integra o material doado por Paulo Laborne para o museu. Os artefatos pertenciam ao avô dele, intelectual e cientista que se dedicou à arqueologia. De forma didática, a exposição apresentará a função das ferramentas pré-históricas exibidas que datam de 8 mil a 12 mil anos atrás.


Das 9  às 17 horas.
No Museu de Ciências Naturais da PUC Minas (Av. Dom Gaspar, 290 - Coração Eucarístico)
Preço: R$ 4,00

FESTIVAL DE VERÃO DA UFMG

Estão abertas, a partir de hoje dia 28/01, as inscrições para as 161 vagas das oficinas, elas se encerram até a data de inicio de cada atividade ou até se esgotarem as vagas. O 7º Festival de Verão da UFMG, ocorrerá entre os dias 08 e 12 de fevereiro, e tem o tema "Vadiar é preciso, o resto é improviso". As inscrições podem ser feitas no site da Fundep.



As inscrições custam R$ 20 por oficina (a exceção é a Oficina errante - práticas do não saber, que é gratuita). O participante deve selecionar a atividade de seu interesse e imprimir o boleto para o pagamento, que pode ser feito em qualquer banco. Mas quem preferir pode realizar a inscrição pessoalmente, em um dos postos de atendimento da Fundep. As oficinas não exigem pré-requisitos.

O Festival acontece este ano no Centro Cultural UFMG que fica na Avenida Santos Dumont, 174, na Praça da Estação. Outras informações podem ser obtidas pelo telefone (31) 3409-6411, pelo e-mail festivalveraoufmg@gmail.ufmg.br e no site do evento www.ufmg.br/festivaldeverao

1ª REUNIÃO DO FÓRUM DE POLÍTICAS CULTURAIS 2013 - MINAS GERAIS


1ª Reunião do Fórum de Políticas Culturais de Minas Gerais de 2013 será realizada no próximo dia 29 de janeiro, terça-feira, às 14h, na Funarte MG (Rua Januária, 68 – Floresta – BH). 

O Professor José Márcio Barros, do Observatório da Diversidade Cultural, irá falar sobre os “Objetivos de um Fórum de Políticas Culturais”. Em seguida, definiremos o cronograma de atividades do Fórum para 2013, a partir das sugestões apresentadas na reunião ampliada ocorrida em novembro passado.

O Fórum tem o objetivo de contribuir para o aprimoramento e a consolidação das políticas públicas de cultura em nosso Estado e em nosso País. 

Para confirmação de participação enviar e-mail para divulgacaomg@cultura.gov.br (informar o evento – Reunião do Fórum de Políticas Culturais de Minas Gerais -, nome, instituição, e-mail e telefone).

EDITAL DO PROJETO BIG BAND PALÁCIO DAS ARTES

A Fundação Clóvis Salgado prorrogou o Edital do Projeto Big Band Palácio das Artes e agora os interessados podem se inscrever entre os dias 28 de janeiro e 7 de fevereiro. São 19 vagas das seguintes especialidades: saxofone alto, saxofone tenor, saxofone barítono, trompete, trombone, trombone baixo, contrabaixo elétrico / acústico, guitarra elétrica, piano e bateria.


No ato da inscrição o candidato receberá partitura de um trecho do repertório da Big Band Palácio das Artes. As audições serão realizadas entre 25 e 27 de fevereiro.

Para se inscrever é necessário apresentar os seguintes documentos:

- formulário de inscrição integralmente preenchido e assinado pelo candidato;
- cópia da carteira de identidade, do CPF e comprovante de residência (conta de água/ luz, telefone, etc.);
- breve currículo indicando nome completo, local e data de nascimento, formação acadêmica e musical, experiências de particiapações em atividades musicais;
- uma foto 3x4; - cópia do comprovante de inscrição PIS/PASEP.


Confira mais informações e o edital completo aqui

sexta-feira, 25 de janeiro de 2013

PEÇA INFANTIL - A HERANÇA DO LOBO MAU

A criançada vai se divertir neste domingo com o espetáculo “A Herança do Lobo Mau”, no Espaço Cultural Recreio (Av. Barão Homem de Melo, 3535 - Estoril), a partir das 10h30.

A peça conta a história de um lobinho adorável, que vive procurando amigos. Mas pouco consegue devido à herança que seu bisavô o deixou: a fama de mau. Seu bisavô foi o terrível Lobo-Mau, assustou muitos bichos e pessoas também, e por isso Lobinho quase não tem amigos. Mas ele esta disposto a mudar isso, decide mostrar que não é como seu bisavô, e de uma forma bem divertida, vai contar as histórias e mostrar que nele todos podem confiar. Texto – Juliana Costa Realização: Lupercus Cia. De Teatro.


Maiores informações: (31) 3319-9000

MEDEIA - CAMPANHA DE POPULARIZAÇÃO DO TEATRO E DA DANÇA

Andreya Garavello retorna à sua carreira de atriz protagonizando Medeia, tragédia grega escrita por Eurípides, em 431 a.C. Agora, na 39ª Campanha de Popularização do Teatro e da Dança, volta à cena com a sua “trupe”, para duas apresentações no Teatro de Arena do Parque das Mangabeiras, aos sábados: dias 26/01 e 02/02, às 16 horas. As apresentações poderão ser transferidas para o sábado ou sábados seguintes, CASO CHOVA. A entrada é franca, por conta da 39ª Campanha de Popularização. Censura livre.

Concepção Artística Na concepção da montagem optou-se pela tradução de imagens do texto poético no limiar do cotidiano. Através da experimentação de expressões linguísticas e elementos cênicos de vários segmentos da nossa cultura, sem perder a universalidade do texto. A construção do cenário é propositadamente despojada, como era na antiguidade: teatro de arena transformado em semi-arena. Os elementos ali colocados são o estritamente necessário. Não espere ver, em cena, gregos de cachinhos e vestimentas vaporosas. A direção artística fugiu de tudo que pudesse se aproximar do clássico. A concepção plástica, no geral, buscou ser atemporal, utilizando elementos contemporâneos. Entenda-se aqui contemporâneo como um lugar entre o passado e o futuro, que também não é o presente. Um exemplo: uma barraca de camping, achada no lixo, transforma-se numa vestimenta suntuosa. No entanto, não é necessário que fique claro que se trata de uma barraca. Há um trabalho de recriação em cima deste “lixo” que pode ser um “luxo”. Esta metáfora do vestido repete-se em vários elementos de cena. Releituras de objetos simples que propõem uma singularidade no contexto da encenação.


Dia: 26/01 - sábado
Hora: 16h
Local: Teatro de Arena do Parque das Mangabeiras (As apresentações poderão ser transferidas para o sábado ou sábados seguintes, CASO CHOVA)
Entrada Franca

ATELIÊ DA ARTISTA NILCÉA MORALEIDA - VAC 2013

O 7º Verão Arte Contemporânea traz o Circuito de Ateliês, onde o público terá acesso aos espaços de trabalho dos artistas. Nilcéa Moraleida abrirá seu ateliê, na Rua Conde de Linhares, 55/203 - Cidade Jardim, no dia 26 de janeiro, de 10h às 12h e de 14 às 17h.

Os visitantes terão acesso a trabalhos desenvolvidos, em diferentes linguagens, durante cerca de 10 anos. Poderão também, se quiserem, intervir sobre pinturas gestuais em andamento, que resultam de pesquisas recentes sobre signos nas pixações urbanas, ou produzir suas próprias experiências do gênero com os materiais disponíveis.

CINECLUBE OI FUTURO EXIBE "ACOSSADO"

O Oi Futuro Belo Horizonte abre a programação de 2013 com uma mostra dedicada a Jean Luc Godard, o grande cineasta franco-suíço, reconhecido pela sua obra de vanguarda e polêmica, e um dos principais nomes da “Nouvelle Vague”, movimento cinematográfico francês do final dos anos 1950. E para encerrar mostra, o filme Acossado, no dia 26 de janeiro, às 19 horas.

Dia 26/01 às 19 horas “Acossado” (“À bout de souffle”) – França – 1959 

Sinopse: Um típico ladrão parisiense e admirador de Humprey Bogart. Ao longo da trama ele se envolve com a jovem norte-americana Patrícia, que o ajudará a escapar da polícia. Um filme de perseguição espirituoso, romântico e inovador. Com roteiro de François Truffaut, é um obra-prima da cinematografia francesa. Com Jean-Paul Belmondo e Jean Seberg.

REI LEAR - CAMPANHA DE POPULARIZAÇÃO DO TEATRO E DA DANÇA

A Companhia Lúdica dos Atores apresenta dentro da Campanha de Popularização do Teatro e Dança o espetáculo “Rei Lear”, livre adaptação de Ricardo Martins para o clássico de William Shakespeare, “Rei Lear”. Utilizando uma linguagem farsesca a Cia. Lúdica transporta para o palco mais democrático do teatro, ou seja, a rua, esta que é uma das grandes tragédias do autor. A peça será apresentada em diferentes espaços públicos da cidade. Nesse sábado, dia 26 de janeiro, às 16 horas, é a vez da Praça José Verano, no Barreiro, receber o espetáculo. A praça Economiza e o Parque Municipal também recebem o espetáculo.
Sinopse: Rei Lear narra a história de um velho soberano, que decide dividir sua riqueza entre as filhas. Em troca, ele espera de cada filha, a demonstração do sentimento de gratidão ao pai. Shakespeare introduz com essa história, o tema da sabedoria e da loucura. O louco e o sábio caminham juntos na tragédia, e por onde passam, provocam ações e reações extremas de personagens movidos pela ambição da tríade sedutora: sexo, poder e dinheiro.

Dia 26 de janeiro, às 11 horas
Na Praça José Verano, final da Av. Olinto Meireles, Barreiro.
Classificação Livre

MEMÓRIA DA CASA, DE DENTRO DE FORA

O Espaço Experimental de Arte, o EXA, apresenta a exposição “Memória da casa, de dentro de fora” entre os dias 19 de janeiro e 02 de fevereiro. Resultado de um processo formativo de 18 jovens artistas da RMBH, o projeto foi patrocinado pelo Prêmio Funarte Microprojetos Rio são Francisco. A exposição poderá ser visitada todos os dias, de 15h às 19h.



“Memória da casa, de dentro de fora” 

Participaram do processo formativo do projeto “Memória da casa, de dentro e de fora” 18 jovens entre 19 e 29 anos da Região Metropolitana de Belo Horizonte. Os participantes irão apresentar em exposição coletiva trabalhos em diversas linguagens como pintura, desenho, fotografia, vídeo, intervenção, instalação, entre outros.

O júri foi composto por nomes de peso como Renata Márquez, curadora e professora adjunta do Departamento de Análise Crítica e Histórica da Escola de Arquitetura e Design da UFMG; Marcos Hill, co-fundador do Centro de Experimentação e Informação de Arte (CEIA), critico de arte, pesquisador e professor da Escola de Belas-Artes da UFMG; Bruno Vilela, coordenador do EXA e do projeto "Muros: Territórios Compartilhados" e co-coordenador do Festival Internacional de Fotografia; e Brígida Campbell, artista, professora do Curso de Artes Visuais da EBA, integrante do Poro e coordenadora do EXA.


Espaço Experimental de Arte (Rua Tomé de Souza, 815 - 2º andar)
De 19/01 à 02/02
Entrada Franca

ESTA ABERTA A TEMPORADA DE BLOCOS DE RUA NA CAPITAL MINEIRA

Basta aliar um grupo de amigos, vizinhos, familiares com uma boa dose de alegria e agitação. Essa é a receita ideal para criar um Bloco de Rua em Belo Horizonte. Aliás, a receita já é seguida há anos por milhares de belo-horizontinos que se agrupam para curtir o batuque momesco antes, durante e depois do Carnaval.

As tradicionais manifestações culturais são expressas em todas as regiões da cidade durante o período carnavalesco. Ruas e avenidas ficam repletas de alegria e de muitos foliões, que abusam da criatividade em suas fantasias. São homens, mulheres, jovens e crianças que, com uma marchinha na ponta da língua, fazem o diferencial e dão um toque especial à programação oficial do Carnaval BH 2013.

Trema na Lingüiça – Em janeiro já tem festa pelas ruas da cidade. A turma do bloco “Trema na Lingüiça”, na região dos bairros Santo Antônio e São Pedro, se reúne há seis anos consecutivos no Clube Mackenzie para brincar e comemorar a chegada do Carnaval. O nome surgiu como forma de brincar com a reforma ortográfica, lançada em 2008. De acordo com Carlos Rocha, fundador e organizador do bloco, o Trema na Linguiça conta com cerca de 400 foliões, entre amigos, associados do Clube Mackenzie e moradores dos bairros próximos. Carlos Rocha vibra com o surgimento de novos blocos. “É uma maneira de resgatar o Carnaval, movimentando a capital e chamando os foliões, inclusive de outras cidades. Surgiram vários blocos na região de Santa Tereza, no Santo Antônio e essa é uma corrente positiva que incrementa a festa em Belo Horizonte”.

Sagrada Folia - Há 12 anos, a população do bairro Sagrada Família tem a folia garantida. Eli de Souza, um dos fundadores do “Sagrada Folia”, conta que no bairro existem cerca de dez blocos de rua. “O Carnaval de Belo Horizonte é muito animado, temos que valorizar essa festa popular que acontece somente uma vez por ano e foi a partir daí que nasceu a ideia de criar o Sagrada Folia”, conta Eli. De acordo com ele, a festa que será realizada no próximo dia 02 de fevereiro recebe, em média, 1.500 pessoas, entre moradores do bairro e amigos.


Bloco Cacete de Agulha - Eduardo Garcia, fundador do “Cacete de Agulha”, que há três anos reúne amigos e moradores do bairro Santa Efigênia, disse que a ideia de montar o bloco surgiu depois de passar o Carnaval em Belo Horizonte e ver a movimentação nos bairros. “Durante muitos anos passei o Carnaval fora, mas quando cheguei aqui e vi esse movimento, achei espetacular. É uma iniciativa muito bacana e é maravilhoso que Belo Horizonte e os belo-horizontinos estejam vivenciando isso, pois além de ser uma forma das pessoas irem para a rua aproveitar o espaço urbano, traz maior orgulho e uma idéia de pertencimento à cidade”, diz. Eduardo conta que no primeiro ano em que o bloco saiu, cerca de 60 pessoas aproveitaram a folia. No ano passado, mais de 600 pessoas acompanharam o “Cacete de Agulha”. A expectativa é de que este ano, o número de foliões chegue a mil. Ele conta que está trazendo inclusive amigos do Rio de Janeiro para conhecer e participar da festa momesca da capital e participar do bloco que recebeu esse nome em homenagem a um famoso vídeo da internet, onde ao doar sangue um rapaz se assusta com o tamanho da agulha.


Belotur garante investimentos em infraestrutura e facilidade de logística para os blocos de rua 

Após reunião, realizada há uma semana na sede da Belotur, os organizadores dos blocos de rua preencheram um formulário apontando as necessidades de infraestrutura, logística, segurança e licenciamento, além de informações sobre data, percurso e público estimado de cada bloco. Preencheram o formulário 52 blocos. A previsão da Belotur é de que cerca de 70 blocos desfilem pelas ruas e vilas de BH.

A partir da reunião, com objetivo de facilitar a logística dos desfiles, a Belotur irá contatar os órgãos responsáveis pelas áreas afins (Regionais da cidade, Serviço de Limpeza Urbana, Polícia Militar, Corpo de Bombeiros e BHtrans) e ainda, para atender à demanda, irá fornecer 650 banheiros químicos aos blocos. 

De acordo com o presidente da Belotur, Mauro Werkema, a empresa municipal tem trabalhado para oferecer conforto e segurança tanto para a população, quanto para o folião que irá se divertir. “Estamos atendendo a solicitação dos blocos em apoio logístico e na cessão de banheiros químicos. Sabemos que os blocos de rua são manifestações culturais que representam a nova face, a força e o diferencial carnavalesco de Belo Horizonte. Por compreenderem as diferentes camadas da sociedade e por sua singularidade cultural, os blocos de rua caracterizam-se como uma das principais forças de nosso Carnaval. É uma festa popular que brota da espontaneidade do povo”, destaca o presidente.

Carnaval garantido. O presidente da Belotur informou ainda que a programação oficial do Carnaval de BH 2013, durante o mês de fevereiro, está garantida, e que toda a agenda, assim como nos anos anteriores, será mantida com aporte de investimentos na ordem de R$ 3,5 milhões pela Prefeitura da Cidade. Entre os dias 08 e 11 de fevereiro, haverá o tradicional Desfile das Escolas de Samba e a Estação do Samba, que promete animar os foliões na Praça da Estação com uma variada programação de shows artísticos e desfile de blocos caricatos.


ABAIXO SEGUE PROGRAMAÇÃO DOS BLOCOS DE RUA DE BELO HORIZONTE 


Bloco Caricato Acadêmicos da Vila Estrela 
Data: até 08/02
Horário dos ensaios: de terça à sexta - 19h30 às 21h30 / sábados e domingos - 15hàs 18h
Local: Entre as ruas São João Nepomuceno, Professor Aníbal de Matos e Santo Antônio do Monte – Vila Estrela - Aglomerado Santa Lúcia.

Bloco Diz que me ama, pô! 
Data: 26/01
Horário: 13h
Local da concentração: Av. Afonso Pena, 3328 - Cruzeiro (Sede do Ginástico)

Bloco Trema na Lingüiça
Data: 26/01 
Horário: 11h
Local da concentração: Mackenzie Esporte Clube - Rua Benvinda de Carvalho - B. Santo Antônio

Bloco AVAM Folia 
Data: 26/01 
Horário: 12h às 20h
Local da concentração: R. Josias Cassimiro, esquina com R. São Joaquim – B. Sagrada Família

Bloco O Gato da Madrugada
Data: 26/01 e 02/02
Horário: 12 às 22h
Local da concentração: Rua Outono (entre R. Piuim e Maceió) – B. Carmo Sion

Baile de Máscaras do Bloco da Cidade
Data: 01/02
Horário: a partir das 21h
Local: Quadra da Escola de Samba Cidade Jardim ( Rua do Mercado, s/n – Conjunto Santa Maria)

Banda Sagrada Folia -13ª edição 
Eli de Souza – (31) 9641-5083
Data: 02/02
Horário: 13h às 22h
Local da concentração: Rua Pitangui (em frente a Arena Independência) – B. Horto

Bloco Cai & Çara
Data: 02/02
Horário: 12h às 17h
Local da concentração: Rua Firmino Ribeiro, 50 – B. Caiçara

Bloco Duro
Data: 02/02
Horário: 13h às 20h
Local da concentração: Praça Ernesto Tassini – B. Santa Tereza

Bloco Carne de Lata 
Data: 02/02
Horário: 13h às 18h
Local da concentração: Rua Mar de Espanha, 15 – B. Santo Antônio

Bloco Peruca 
Data: 02/02
Horário: 15h
Local: Avenida Elísio de Brito com Rua Ernesto Austin – B. Boa Vista

Bloco A Santê e o Os Inocentes 
Data: 02/02
Horário: 13h às 18h
Data: 12/02
Horário: 13h às 18h
Local da concentração: Rua Grafito – B. Santa Tereza

Bloco Sarava
Data: 02/02
Horário: 15h
Local da concentração: Dalva Botequim Musical (Av. Afonso Pena, esquina com Av. Getúlio Vargas)

Bloco Pão Molhado
Data: 03/02
Horário: 10h às 14h
Local da concentração: Rua Valença 167 - B. Carlos Prates

Bloco Passa na Matéria 
Data: 03/02
Horário: a partir das 14h
Local: R. Ouro Preto, 1421 – B. Santo Agostinho

Bloco Golo - Pré-carnaval do Santa Inês 
Data: 02/02
Horário: 13h
Local da concentração: Rua Vicente Risola, nº 934.

Bloco Estabeleça 
Data: 03/02
Horário: 15h
Local da concentração: Rua Monte Alegre, 160 – B. Serra

Bloco Pop Corn
Data: 03/02
Horário: 13h às 19h
Local da concentração: Praça Floriano Peixoto – B. Santa Efigênia

Bloco Pirulito
Data: 05/02
Horário: 16h às 22h
Local da concentração: Rua dos Tamóios (quarteirão fechado, entre Avenida Parana e Rua Curitiba) – Centro

Bloco Rola Moça
Data: 06/02
Horário: 17h
Local da concentração: Praça José A. de Moura – B. Barreiro

Bloco Moreré
Data: 07/02
Horário: 17h
Data: 10/02
Horário: 11h
Local da concentração: Rua Alvinópolis – B. Santa Tereza

Bloco Tchanzinho Zona Norte
Data: 08/02
Horário: 17h às 21h
Local da concentração: Praça Manoel dos Reis Filho – B. Jaraguá

Bloco Beijo Elétrico - Pelados em Santos
Data: 08/02
Horário: 19h às 22h
Local da concentração: Rua Antonio de Albuquerque, 380 – Savassi

Bloco Tô de Bôa! Arreda aí!
Data: 09/02
Horário: 15h30
Local: Praça Comendador Negrão de Lima – B. Floresta

Bloco Então, Brilha! 
Data: 09/02
Horário: 09h
Local da concentração: Rua Guaicurus, 660 - Centro

Bloco Approach 
Data: 09/02
Horário: 14h às 20h
Local da concentração: Av. Brasil, 41 – B. Santa Efigênia

Bloco De "Seu Bento" à "Dona Lúcia" 
Data: 09/02
Horário: 12 às 20h
Local da concentração: Praça Arcângelo Maletta – B. Santa Lúcia

Bloco Cacete de Agulha 
Data:10/02
Horário: 11h
Local da concentração: Av. Brasil, 41 – B. Santa Efigênia

Bloco Esquina 
Data: 10/02
Horário: 13h
Local da concentração: R. Paraisópolis, 738 – B. Santa Tereza

Bloco Alcova
Data: 10/02
Horário: 19h às 22h
Local da concentração: Praça Duque de Caxias – B. Santa Tereza

Bloco Du Seu Pai e Filhas de Gaby 
Data: 10/02
Horário: 14 às 16h
Local da concentração: Rua Pirité,137 – B.Santa Tereza.

Bloco Batiza 
Data: 10/02
Horário: 14h
Local da concentração: Rua Sapucaí – B. Floresta

Blocos Baian@s Ozad@s 
Data: 11/02
Horário: 13 às 19h
Local da concentração: Rua da Bahia com Gonçalves Dias – B.Lourdes

Bloco João Careca 
Data: 11/02
Horário: 15h
Local da concentração: Praça JK – B. Sion

Unidos do Barro Preto
Data: 11/02
Horário: 14h
Local da concentração: R. Juiz de Fora próx. nº 114 – B. Barro Preto

Bloco Filhos de Tcha Tcha 
Data: 11/02
Horário: 14h
Local da concentração: Rua Jataí, 1309 – B. Concórdia

Bloco Corte Devassa 
Data: 11/02
Horário: 14h
Local da concentração: R. Sapucaí – B. Floresta

Bloco Bom Bloquiu
Data: 11/02
Horário: 11h
Local da concentração: Praça da Bandeira – B. Mangabeiras

Bloco Coletivo do Delírio
Data: 12/02
Local da concentração: Av. Getúlio Vargas, esquina com Av. do Contorno – B. Funcionários

Bloco SBC (Samba, Bobagem e Cerveja)
Data: 12/02
Horário: a partir das 14h
Local da concentração: Bar do Bolão (Rua Vila Rica 637 – B. Padre Eustáquio)

Bloco Não Bloco
Data: 13/02
Horário: 15h
Local da concentração: Praça Duque de Caxias – B. Santa Tereza

Bloco 2 lá 2 cá 
Data: 16/02
Horário: a partir de 12h
Local da concentração: Rua João Lucio Brandão – B. Prado

Movimento Black Soul Music Minas Gerais
Data: sempre aos domingos
Horário: 14h às 17h
Local da concentração: Praça da Estação

A programação é de responsabilidade dos organizadores dos blocos, portanto esta sujeita a alteração.

FESTIVAL DO JÚRI POPULAR

Entre os dias 25 e 27 de janeiro, o Cine Humberto Mauro recebe o Festival do Júri Popular, uma mostra competitiva de curtas, sem júri oficial, onde o público vota em todas as categorias. 

Realizado em 22 cidades nas cinco regiões do país, tem como objetivo valorizar e difundir nacionalmente as produções de curtas, tornando-as acessíveis a diferentes públicos e incentivando uma discussão estética ao possibilitar a expressão e integração de opiniões, além de fomentar uma postura proativa e reflexiva em relação ao audiovisual. 

No Cine Humberto Mauro, haverá uma mostra competitiva de curtas que serão julgados nas categorias Filme, Direção, Roteiro, Montagem, Fotografia, Arte, Ator/Atriz e Trilha Sonora. A apuração considerará a união dos votos de todas as cidades.O anúncio do resultado informará também os longas e curtas mais bem votados em cada local de exibição. 



PROGRAMAÇÃO FESTIVAL DO JÚRI POPULAR 

25 SEX 
18 HORAS - Programa Curta 3 | (16 anos) | 96’ 
20 HORAS -| Programa Curta 4 | (14 anos) | 94’

26 SÁB 
16 HORAS - Programa Curta 1 | (14 anos) | 92’ 
18 HORAS - Programa Curta 2 |(14 anos) | 89’ 
20 HORAS - Mostra Homenagem | (14 anos) | 72’ 

27 DOM
16 HORAS - Programa Curta 5 | (12 anos) | 95’ 
18 HORAS - Programa Curta 6 | (12 anos) | 97’
20 HORAS - Mostra Homenagem | (14 anos) | 72’

quinta-feira, 24 de janeiro de 2013

SEMANA DE ANIVERSÁRIO NO MUSEU DAS TELECOMUNICAÇÕES

Durante os dias 23 a 29 de janeiro, comemorando seu aniversário, o Museu oferece oficinas e atividades educativas e divertidas. 

Mundo Claro, Câmera Escura – A oficina aborda uma das invenções que deu origem à fotografia através de imagens e registros de seu uso na pintura e, posteriormente, na confecção das câmeras fotográficas e de cinema. Os participantes serão convidados a construírem suas próprias câmeras escuras e experimentarem formas simples de tecnologia cuja riqueza perdura até os dias de hoje. 

De 23 a 29 de janeiro, 11 horas
Classificação etária: 8 anos 


SOBRE O MUSEU DAS TELECOMUNICAÇÕES 

O Museu das Telecomunicações é um espaço da memória, da experimentação e da contemporaneidade, que incorpora as mais avançadas tecnologias e tendências museográficas para contar a aventura da comunicação humana através de vídeos, sons, textos, imagens e objetos. Você pode fazer uma visita individual, ou trazer o seu grupo ou instituição, e participar do nosso Programa Educativo, que oferece programa para multiplicadores, visitas mediadas, oficinas e material de apoio para alunos e educadores.

De terça a domingo, das 11 às 17 horas
Entrada franca 
Mais informações: Agendamento do Programa Educativo: 3229-3131
Endereço: Av. Afonso Pena, 4001 
www.oifuturo.org.br/museu

I MOSTRA DE FOTOJORNALISMO MINEIRO

A exposição faz uma retrospectiva em imagens do melhor do fotojornalismo publicado em 2012 em quatro diários mineiros: Estado de Minas, Hoje em Dia, Metro e O Tempo. Para o professor de Fotojornalismo e curador da mostra, Eugênio Sávio, “trata-se de uma oportunidade de refletir sobre o poder da imagem no jornalismo, sobre a capacidade do repórter fotográfico em perceber o acontecimento e traduzi-lo, com sensibilidade e senso informativo, em imagens.”


Oi Futuro Belo Horizonte (Av. Afonso Pena, 4001)
De 24 de janeiro a 31 de março Galeria 2 
Terça a domingo, 11 às 18 horas
Entrada franca | Classificação etária: Livre

OFICINA GRATUITA - SI OCÊ QUIZÉ VEM - FUNARTE MG

O bailarino Rui Moreira – que está em cartaz na Funarte MG (Rua Januária, 68 - Floresta), até o dia 27 de janeiro com o espetáculo Faça Algum Barulho –, oferece também, até o dia 26 de janeiro, no mesmo local, a oficina Si ocê quizé vem. O objetivo é trabalhar a relação corpo e movimento, mostrando como essa interação ajuda no processo de autoconhecimento e no encontro com o outro. “Colocar o corpo em estado de dança altera a respiração, a circulação sanguínea potencializando processos químicos que podem conectar o indivíduo com novas possibilidades motoras ou resgates de capacidades esquecidas. Um auto-reencontro no campo do desempenho físico”, explica Rui. 

Si ocê quizé vem integra a programação da Mostra Benjamin de Oliveira e é gratuita. Começa hoje e vai até sábado, das 16 às 17:30 horas. A oficina não exige experiência prévia e está aberta a todos os interessados acima de 15 anos. 

Informações: burlantins.com.br/benjamin

INVENTÁRIO - ARGILA

Inventário/Argila é uma instalação resultado da pesquisa/vivência do artista na cidade de Belo Horizonte, nos seus arredores e em outros municípios. A pesquisa se deu em olarias de cerâmica popular, visitas a atelier, museus; e conversas com artistas, pesquisadores e interessados.

A instalação é composta por centenas de trabalhos modelados em argila (sem a queima) com peças existentes do repertório local realizados por oleiros mineiros. Esses trabalhos em argila estarão dispostos juntos com recipientes das mais variadas formas, ocupando uma grande mesa ao longo do galpão. No decorrer da mostra algumas das peças de argila serão colocadas em contato com a água, para aos poucos irem se dissolvendo, perdendo sua forma original e voltando ao estado de argila hidratada.

Uma primeira edição deste trabalho foi realizada na exposição Barroco.oco em abril de 2012 no Sesc-Caruaru . Porém com características bem diferenciadas e com um repertório próprio da região pesquisada, a mostra proposta para Belo Horizonte dialogará com as proporções do espaço do galpão 5 da Funarte MG.

O acompanhamento curatorial da exposição Inventário/Argila é assinado por Marcelo Campos – crítico de artes, professor e coordenador de graduação-Instituto de Artes da UERJ. Doutor em Artes Visuais- PPGAV da EBA-UFRJ. Integram a equipe responsável pela mostra a produtora executiva Rosa Melo (PE), e os Designs Gráficos e de Sinalização Zoludesign/ Luciana Calheiros e Aurélio Velho. A concepção artística, criação e coordenação da exposição é do próprio artista José Paulo.

Realizada por meio do Prêmio Funarte de Arte Contemporânea 2012 – Galpão 05 – FUNARTE MG 

De 6 de dezembro de 2012 a 31 de janeiro de 2013, de segunda a sexta, das 10 às 18 horas - (atenção, não há visitação aos sábados e domingos). Na FUNARTE MG (Rua Januária, 68 - Floresta)
Informações ao público: (31) 3213.3084

INSCRIÇÃO ABERTA PARA CURSO A DISTÂNCIA - PATRIMÔNIO IMATERIAL: FORTALECENDO O SISTEMA NACIONAL

Uma realização do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN) e da UNESCO, o curso Patrimônio Imaterial: fortalecendo o Sistema Nacional tem à frente da coordenação de conteúdo o professor/consultor Lucas dos Santos Roque. 

As Inscrições estão abertas até as 18h do dia 08 de Fevereiro e o resultado da seleção será divulgado até o dia 20 de Fevereiro. O curso ocorrerá entre os dias 1º de Março e 4 de Maio e serão oferecidas 200 vagas gratuitas para profissionais de todo o Brasil. 

A iniciativa parte das comemorações dos 10 anos da Convenção de 2003 para a Salvaguarda do Patrimônio Imaterial, e foi concebida em oito disciplinas, tendo como objetivo fortalecer as capacidades locais para estruturação e execução de políticas de patrimônio imaterial nos estados e municípios brasileiros, por meio da capacitação de gestores culturais para atuarem na salvaguarda do patrimônio cultural imaterial – legislação, identificação, reconhecimento, apoio e fomento à sustentabilidade.

Conteúdos e professores 
- Ambientação em EAD, Profa. Patrícia Faria 
- Tratando de Conceitos, Profa. Mônia Silvestrin 
- Comunidade e Gestão do Patrimônio, Prof.Letícia Vianna  
- Convenção 2003 da UNESCO, Prof. Lucas dos Santos Roque 
- Legislação Brasileira (PNPI, Estados e Municípios), Prof. Mário Pragmacio 
- Instrumentos de gestão e políticas de fomento, Profa. Elisabeth Costa 
- Intersetorialidade, Patrimônio e Desenvolvimento, Profa. Juliana Santilli 
- Instrumentos e práticas de salvaguarda, Profa. Márcia Santanna

Passo-a-passo para inscrição: 

1. Você deverá se inscrever no curso pelo link "Acessar / Cadastrar" no topo desta página (à direita) e, em seguida, no link "Cadastre-se". 

2. A página do formulário de inscrição se abrirá e este deverá ser preenchido por completo (apenas os campos "Skype", "Facebook", "Twitter" e "Orkut" não são obrigatórios!). Após o preenchimento da ficha de inscrição clique em enviar. Você receberá, em até 24 horas, um email informando os dados de acesso para a plataforma. Lembre-se de conferir a caixa de lixo eletrônico/spam do seu email.

3. Ao receber a senha você deverá acessar a plataforma para finalizar a matrícula no curso escolhido. Clique no ícone "Cursos" na página principal da plataforma. 

4. Nesta página, você deverá se matricular na turma do curso "Patrimônio Imaterial: fortalecendo o Sistema Nacional", clicando no link "Matricular-se neste curso". Deverá responder à perguntas específicas do curso e, em seguida, clicar em "enviar". Para concluir, é preciso aceitar os termos de utilização da plataforma. O resultado da seleção para o curso será divulgado até o dia 20 de fevereiro e os selecionados serão informados por email. 

Para mais informações: suporte@inspirebr.com.br ou no site: www.inspirebr.com.br/ead

quarta-feira, 23 de janeiro de 2013

JÁ ESTÃO ABERTAS AS INSCRIÇÕES PARA FESTIVAL 1 MINUTO

Estão abertas, até o dia 31 de janeiro, as inscrições para o Festival do Minuto. Podem se inscrever vídeos de qualquer lugar do mundo, produzidos em qualquer suporte, com duração máxima de 60 segundos (créditos inclusos) para sua próxima edição. 

O evento, que acontece inteiramente on-line, abre chamadas periodicamente, com prêmios em dinheiro em torno de R$ 500, além de concursos patrocinados por empresas ou entidades governamentais. O tema desta edição é livre. 

As inscrições e mais informações podem ser obtidas através do site www.festivaldominuto.com.br.

INTER (ATIVOS) - 3ª MOSTRA DE ARTEFATOS

Alunos do Plug Minas – Centro de Formação e Experimentação Digital - expõem seus trabalhos na “Inter (ativos) – 3ª Mostra de artefatos” até dia 23 de fevereiro. A exposição pode ser visitada de segunda a sexta, das 9h às 21h, sábado, das 9h às 13h, na Galeria do Núcleo Caminhos do Futuro. 

A mostra é composta por obras elaboradas, pelos próprios alunos, em diversas linguagens artísticas. O Plug Minas foi inaugurado em 2009 e é um projeto do Governo de Minas vinculado à Secretaria de Estado de Cultura, em parceria com a Secretaria de Estado de Esportes e Juventude.

De 09 de janeiro à 23 de fevereiro. Segunda a sexta, das 9 às 21 horas, sábado, das 9 às 13 horas. 
Galeria do Núcleo Caminhos do Futuro (Rua Santo Agostinho, 1441 - Horto)
Maiores informações: (31) 3484-1015

OFICINA DE STENCIL "NOSSO ESPAÇO, NOSSAS IMAGENS"

De 23 a 29 de janeiro o Museu de Telecomunicações Oi Futuro (Av. Afonso Pena, 4001) oferecerá a Oficina de Stencil "Nosso Espaço, Nossas Imagens" ás 14h. 

A atividade é gratuita e tem classificação 14 anos. A oficina discute as produções de imagens contemporâneas, veiculadas pelas diversas mídias: jornais, televisão, cartazes, outdoors. Quem as produz? Quais as suas finalidades? Como as interpretamos? Qual o sentido para nós? Que imagens e mensagens gostaríamos de ver circulando pelo mundo? A partir dessa proposta, os participantes poderão produzir suas imagens e mensagens e imprimi-las em cartazes, sacolas ou camisetas utilizando a técnica do stencil. Tragam suas sacolas, bolsas ou camisetas!

Maiores informações: (31) 3229-3131

ARQUIVO PÚBLICO DA CIDADE DE BELO HORIZONTE - APCBH

Criado em 1991, pela lei municipal 5.900, esta instituição arquivística municipal, o Arquivo Público da Cidade de Belo Horizonte - APCBH, tem como finalidade a preservação sistemática dos acervos documentais produzidos e recebidos pelo Poder Executivo Municipal ou documentos privados de interesse público, tornando-os acessíveis através da dinâmica de suas atividades e, desta maneira, facilitando a eficiência das operações da administração pública, a pesquisa, a proteção dos direitos do cidadão e o desenvolvimento da identidade local. 

O APCBH reúne documentos em diversos formatos como mapas, plantas, fotografias e documentos avulsos. O acervo da instituição vem sendo organizado em: Fundos do Poder Executivo Municipal, Fundos Privados e Coleções. 

A divulgação do acervo é feita através de diversos instrumentos de pesquisa: Guia, Banco de dados, Inventários, Planilhas e Listagens. Alguns desses instrumentos já estão disponíveis em publicações impressas ou no site do Arquivo. 

Dois projetos de difusão são desenvolvidos no APCBH atualmente: o projeto Novos Registros - Banco de Teses sobre BH e MG, criado em 1993, que visa divulgar a produção acadêmica sobre a Cidade e o Estado, em palestras gratuitas, e, ao mesmo, tempo trazer esta produção para a sala de consultas do Arquivo, no Banco de Teses. O projeto Visões da Cidade, criado em 1999, como complemento ao primeiro, é aberto à apresentação de trabalhos sobre a cidade produzidos fora das universidades, especialmente, os comunitários. Além disso, o Visões da Cidade apresenta depoimentos de antigos moradores. O Arquivo, através de sua Sala de Consultas, promove o atendimento ao usuário de seu acervo, sendo facultada a todo cidadão, desde que se registre como consulente, preenchendo formulário próprio.

O APCBH, em parceria com a Associação Cultural do Arquivo Público (ACAP-BH) e com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura, acaba de lançar a Coleção Histórias de Bairros, formada por seis cadernos paradidáticos que trazem informações sobre a origem das regionais da capital e seus respectivos bairros. As obras são destinadas ao público estudantil entre 9 e 12 anos, com o propósito de fornecer subsídios para o desenvolvimento do tema em sala de aula. A coleção será distribuída gratuitamente a todas as escolas de nível fundamental da cidade. 

Horário de Funcionamento: Segunda a sexta, das 9 às 17h
Maiores informações: (31) 3227-4603
e-mail: apcbh@pbh.gov.br
Não é necessário o agendamento para pesquisa, apenas para visitas monitoradas à instituição.

terça-feira, 22 de janeiro de 2013

MOSTRA ESPECIAL ZÉ DO CAIXÃO - NO CANAL BRASIL

Nascido numa sexta-feira, dia 13 de março de 1936, José Mojica Marins é um dos maiores nomes do cinema de terror no Brasil. Em 2013, seu personagem mais famoso completa 50 anos de existência.
 
zé do caixão; 2012 (Foto: Juliana Torres) Desde a década de 60, o lendário coveiro Zé do Caixão vaga à procura de uma mulher superior, capaz de lhe dar o tão sonhado herdeiro perfeito. Dotado de chapéu, capa negra, barba e unhas enormes, o homem impiedoso não descansa enquanto não alcançar seu objetivo.
 
O tipo surgiu após um pesadelo macabro de seu inventor: um ser de roupa preta o tirava da cama, o levava até o cemitério, abria um túmulo e o jogava dentro. Assustado, Mojica considerou o acontecimento um sinal.
 
Assim, em 1963, surgia o cruel e sádico Zé do Caixão, que estrelaria, no ano seguinte, o seu primeiro longa: À Meia-noite Levarei sua Alma. Desde então, foram inúmeros títulos que se tornaram verdadeiros clássicos.
 
A partir de janeiro, Leona Cavalli apresenta filmes marcantes nessa história cinquentenária: À Meia-noite Levarei sua Alma (1964); Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver (1967); O Estranho Mundo de Zé do Caixão (1968); O Despertar da Besta (1969); Exorcismo Negro (1974); e Delírios de um Anormal (1978), além dos inéditos Finis Hominis (1971); A Estranha Hospedaria dos Prazeres (1976); Demônios e Maravilhas (1976); e Inferno Carnal (1977).
 
A partir de hoje, terça, dia 22/01, à meia-noite e quinze, começa uma programação especial para comemorar os 50 anos de existência do Zé do Caixão.
 
Confira os filmes programados:
À Meia-noite Levarei Sua Alma (1964) (82’) – Dirigido e estrelado por José Mojica Marins, o filme foi o primeiro em que apareceu o personagem Zé do Caixão. A obra faturou os prêmios Tela Fantástica e Tiers Monde da imprensa mundial na III Convenção de Cinema Fantástico (França) em 1974 e o Prêmio Especial no Festival Internacional de Cine Fantástico e de Terror Sitges (Espanha) no ano anterior. O coveiro Zé do Caixão (Mojica) apresenta um comportamento sádico e cruel. Seu objetivo é conseguir gerar um filho perfeito, não hesitando em assassinar as mulheres e os homens que involuntariamente impedem a concretização de seu desejo. Assim, desperta o ódio dos moradores de uma pequena cidade. Ao saber que sua esposa não pode engravidar, ele procura uma substituta: a namorada de seu amigo. Após ser violentada por Zé, a moça jura cometer suicídio para retornar dos mortos e levar a alma daquele que a desgraçou. A saga tem continuidade no titulo Esta Noite Encarnarei no Seu Cadáver (1967). Terça, dia 22/01, à meia-noite e quinze.
 
Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver (1967) (109’) – O título é considerado um clássico do horror nacional, com direção e atuação do protagonista José Mojica Marins. Após sobreviver a um ataque sobrenatural no final de À Meia Noite Levarei Sua Alma, o coveiro Zé do Caixão continua sua busca obsessiva pela mulher ideal capaz de gerar o filho perfeito. Com a ajuda do fiel criado, ele rapta seis belas moças, submetendo-as a terríveis sessões de tortura. Aquela que mostrar mais coragem e sobreviver será eleita progenitora. Zé, no entanto, comete um crime imperdoável ao assassinar uma jovem grávida. Atormentado pela culpa tem um terrível pesadelo no qual é levado para um inferno gelado, onde reencontra suas vítimas. Terça, dia 29/01, à meia-noite e quinze.
 
O Estranho Mundo de Zé do Caixão (1968) (81’) – Produzida e assinada por José Mojica Marins, a obra é uma compilação de três contos de horror: O Fabricante de Bonecas, Tara e Ideologia. A canção-título foi escrita pelo próprio diretor, sendo interpretada por Edson Lopes e o grupo de samba Titulares do Ritmo. No elenco, além do cineasta, estão Vany Miller, Veronica Krimann, Paula Ramos, Esmeralda Ruchel, Luís Sérgio Person e Mário Lima, dentre outros. Em O Fabricante de Bonecas, marginais invadem a casa de um velhinho e descobrem o segredo da confecção de suas bonecas, cujos principais detalhes são os olhos realistas. Já Tara retrata um pobre vendedor de balões obcecado por uma garota que ele segue nas ruas, só conseguindo possuí-la após a morte. Em Ideologia, o excêntrico professor Oaxiac Odéz (José Mojica Marins) enfrenta um rival e tenta provar que o instinto prevalece sobre a razão, com direito a fortes doses de canibalismo e sadomasoquismo. Terça, dia 05/02, à meia-noite e quinze.
 
O Despertar da Besta (1969) (93’) – Inicialmente batizado de Ritual dos Sádicos e gravado no final da década de 60, a obra foi vetada pela censura da época. Narcóticos, sexo e delírios do personagem Zé do Caixão: tudo isso está presente na trama que é considerada uma das mais radicais da carreira de Mojica. O longa trabalha de forma metalinguística e reflete, dentro da mesma narrativa, questões externas e internas. Com estilo de cinema experimental, o filme foi relançado e renomeado em 1983. De forma não linear, a história conta sobre testes feitos por um psiquiatra utilizando LSD a fim de estudar os efeitos provocados pela macabra imagem de Zé do Caixão. O resultado combina perversão e sadismo em diferentes delírios. A interpretação rendeu o prêmio de melhor ator para José Mojica e melhor roteiro no Rio Cine Festival, em 1986. Terça, dia 12/02, à meia-noite e quinze.
 
INÉDITO e EXCLUSIVO: Finis Hominis (1971) (80’) – A trama é a décima terceira obra do cineasta. Carregado pela simbologia do número 13, o longa-metragem conta a história do apocalíptico Finis Hominis, que significa “o fim do homem” em latim. As características físicas de Zé do Caixão se repetem na construção do lunático e profético protagonista: as mesmas unhas vampirescas e o tom de voz funesto. O roteiro entrelaça diferentes situações e personagens que aparecem aos poucos no filme. Inspirado em referências bíblicas, Mojica interpreta um indivíduo que percorre a cidade espalhando milagres em nome da justiça. Passagens como a da mulher que volta a andar, da adúltera e do levantar do morto estão presentes na produção. O título se configura como uma grande crítica aos falsos profetas espalhados pelo mundo. Terça, dia 19/02, à meia-noite e quinze.
 
O Exorcismo Negro (1974) (94’) – Um encontro inusitado entre o criador e a criatura. José Mojica Marins assina e interpreta seu personagem mais famoso: Zé do Caixão. Exorcismo Negro tem no elenco o protagonista ao lado de Jofre Soares, Geórgia Gomide, Alcione Mazzeo, Walter Stuart, Marcelo Picchi, Wanda Kosmo, Agenor Alves e Ariane Arantes, dentre outros. O filme é uma alusão ao clássico do terror O Exorcista, de William Friedkin, lançado em 1973. O cineasta José Mojica Marins anuncia, em uma entrevista coletiva, seu próximo trabalho: O Tirador de Demônios. Para dedicar-se ao roteiro, viaja com direção à casa de campo de seu velho amigo Álvaro (Walter Stuart), onde coisas estranhas começam a acontecer: um piano de brinquedo toca sozinho, animais selvagens aparecem na árvore de Natal, cadeiras se movimentam e imagens de santos se materializam em diferentes lugares. O diretor compreende, então, que a família de Álvaro está possuída. Terça, dia 26/02, à meia-noite e quinze.
 
INÉDITO e EXCLUSIVO: A Estranha Hospedaria dos Prazeres (1976) (80’) – Atarefado com outras produções, José Mojica Marins pediu a seu discípulo Marcelo Motta que dirigisse o filme e só se encarregou de algumas cenas. O elenco conta com Ney Sant’Anna, Anecy Rocha, Joffre Soares, Maria Ribeiro, Emmanuel Cavalcanti e Jards Macalé. Numa estranha hospedaria isolada, o proprietário misterioso contrata funcionários para que possam receber pessoas em busca de abrigo. Numa noite de tempestade, aparecem vários clientes, entre eles um grupo de hippies, um casal de adúlteros, um suicida, um gigolô e empresários corruptos. Na manhã seguinte, os desavisados descobrem a verdadeira identidade do dono do local: a Morte! Terça, dia 05/03, à meia-noite e quinze.
 
INÉDITO e EXCLUSIVO: Demônios e Maravilhas (1976) (50’) – Anunciado pelo próprio como um registro biográfico da luta do criador para manter a sua criatura, o documentário é a dramatização da história da vida e da batalha do diretor José Mojica Marins para representar seu personagem Zé do Caixão diante de muitas dificuldades – principalmente a censura, em tempos de ditadura militar. O destaque fica por conta da abordagem de questões pessoais, como a prisão arbitrária, os problemas decorrentes do alcoolismo e até sua suposta morte por alguns minutos. O filme mescla cenas reais a passagens adaptadas para a sétima arte. Até então inédita no Brasil, a produção foi lançada em vídeo apenas nos Estados Unidos, no ano de 1996. Terça, dia 12/03, à meia-noite e quinze.
 
INÉDITO e EXCLUSIVO: Inferno Carnal (1977) (83’) – Dr. George Medeiros (José Mojica Marins) é um brilhante cientista que trabalha muito e não encontra tempo nem para sua bela esposa Raquel (Helena Ramos). Carente, ela começa a ter um caso com o melhor amigo do marido. Os amantes, então, planejam eliminar George e ficar com sua fortuna. Aproveitando-se da distração do marido no laboratório, ela joga ácido no rosto de George, desfigurando-o. Enquanto ele se recupera no hospital, a dupla de golpistas gasta o dinheiro. Depois de passar meses hospitalizado, Dr. George volta para casa com um sombrio plano de uma vingança lenta e dolorosa em mente. Terça, dia 19/03, à meia-noite e quinze.
 
DESTAQUE: Delírios de um Anormal (1978) (84’) – Placa de Prata no Festival de Brasília de 1978, o filme compila partes de quatro obras de Mojica: O Despertar da Besta (cujas sequências originais só foram liberadas pela censura na década de 80); cenas não aproveitadas de Exorcismo Negro; além de trechos em preto e branco de Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver e O Estranho Mundo de Zé do Caixão tingidos de cores diversas. Para montar o roteiro, Mojica filmou cerca de 35 minutos com passagens novas, acrescentando elementos à trama. Dr. Hamílton (Jorge Peres) é um psiquiatra aterrorizado por pesadelos nos quais Zé do Caixão tenta roubar sua esposa, a bela Tânia (Magna Miller). Seus colegas médicos decidem buscar ajuda com o cineasta José Mojica Marins, que tenta fazer Hamílton compreender que Zé do Caixão é apenas um personagem e não passa de uma criação de sua mente. Terça, dia 26/03, à meia-noite e quinze.

ARTES VISUAIS - O GRIVO

O Oi Futuro recebe quatro instalações sonoras e um vídeo, todos inéditos em Belo Horizonte. É a primeira individual de O Grivo em BH, desde a exposição no Museu de Arte da Pampulha, em 2009. A articulação e diálogo entre os trabalhos tocam em algo que ocupa uma posição central na obra do grupo atualmente: a conciliação de duas ideias, num primeiro momento, contrárias. De um lado, o elogio da máquina e do mecânico - da precisão, do autômato. De outro, o elogio da indeterminação - do imprevisto, da variação que não se esperava, do incerto. Nas peças do grupo, os dois polos dialogam, se confundem e trocam de lado.

De terça a sábado, das 11 às 21 horas. Domingo das 11 às 19 horas.
Oi Futuro (Av. Afonso Pena, 4001)
Maiores informações: (31) 3229-3131

REFLEXÃO CÊNICA: A ARTE DE VARRER PARA BAIXO DO TAPETE

No dia 22 de janeiro, Cida Falabella e Mônica Ribeiro apresentam "A ARTE DE VARRER PARA BAIXO DO TAPETE" Reflexão cênica no Fórum "SOBRE RUPTURAS E SEPARAÇÕES" às 20 horas e logo após conversa com o público com os debatedores Profa. Dra. Lúcia Castello Branco e Prof. Dr. Ram Mandil, no Espaço Multiuso - Sesc Palladium. O evento faz parte da programação da 7ª edição do Verão Arte contemporânea - VAC. Entrada doação de 1 kg de alimento não perecível.

Inspiradas por “Cenas de um casamento sueco”, de Ingmar Bergman, e pela noção de experiência, de Jorge Larossa Bondía, propomos o fórum “Sobre Rupturas e Separações” como espaço para ver, ouvir, sentir e pensar sobre processos de rupturas afetivas, através do diálogo entre: a reflexão cênica “A arte de varrer para baixo do tapete”, e o debate com o público a partir da provocação “Analfabetos sentimentais e rupturas afetivas”.

FICHA TÉCNICA
DIREÇÃO: Cida Falabella • CONCEPÇÃO E ATUAÇÃO: Cida Falabella e Mônica Ribeiro • DEBATEDORES: Profa. Dra. Lúcia Castello Branco e Prof. Dr. Ram Mandil • ILUMINAÇÃO: Cristiano Araújo 

Hoje, dia 22 de janeiro às 20 horas. Em seguida conversa com o público.
No Espaço Multiuso - Sesc Palladium
CLASSIFICAÇÃO: 14 anos
ENTRADA: doação de 1 kg de alimento não perecível

PROJETO IMPRENSA MUSICAL

Nesta terça, dia 22 de janeiro, às 18 horas, acontece a segunda edição do Projeto Imprensa Musical 

Programa leva música e cidadania a quem passa pelas ruas do centro de Belo Horizonte. O público poderá conferir grandes clássicos da música moderna mundial. O projeto “Imprensa Musical” é uma parceria da Imprensa Oficial do Estado de Minas Gerais com a Polícia Militar de Minas Gerais e acontecerá na primeira e na terceira terça-feira de cada mês, nas janelas frontais do prédio da Imprensa Oficial, com músicos da Polícia Militar interpretando os grandes clássicos da música moderna de todos os tempos.

As apresentações acontecem nas janelas que estão defronte a dois pontos de ônibus na avenida Augusto de Lima, 270, privilegiando os transeuntes e o público que diariamente toma ônibus no local, sendo as apresentações no finalzinho da tarde.

CINEMA EM TRANSE - O PADRE E A MOÇA

O projeto Cinema em Transe apresenta “O padre e a moça”, de Joaquim Pedro de Andrade, hoje no Sesc Palladium (Av. Augusto de Lima, 420), às 20h.

A proposta do projeto é a exibição de filmes representativos da cinegrafia brasileira, produzidos a partir dos anos 1950. 
O objetivo é mostrar filmes que exploram novas estéticas cinematográficas e que resistem à industrialização do cinema. O título “Cinema em Transe” é uma homenagem a Glauber Rocha, autor do filme Terra em Transe (1967) e propulsor do Cinema Novo, movimento cinematográfico brasileiro influenciado pelo Neo-realismo italiano e pela Nouvelle Vague francesa, com a proposta de produzir filmes de baixo orçamento que dessem conta de uma espécie de realismo brasileiro. 

Em “O padre e a moça”, as imagens de um vilarejo parado no tempo contrapõem-se à exaltação lírica do amor proibido entre um jovem padre e a única moça do lugar.

segunda-feira, 21 de janeiro de 2013

ARENA DA CULTURA ABRE 2.400 VAGAS GRATUITAS PARA OFICINA

A Fundação Municipal de Cultura abriu inscrições para as oficinas gratuitas do projeto Arena da Cultura. Em 2013, são oferecidas 2400 vagas, um recorde do programa, para as áreas de artes visuais, circo, dança, música, teatro e patrimônio cultural, espalhadas por todas as regiões de Belo Horizonte. As inscrições podem ser feitas até o dia 15 de fevereiro, nos Centros Culturais e nos Núcleos BH Cidadania mais próximos da residência do interessado. O endereço e telefone destes locais podem ser consultados no site da FMC – www.pbh.gov.br/cultura

"Reabrimos o projeto Arena da Cultura com força total, abrindo o maior número de vagas nos últimos anos. São 2.400, para diversas oficinas, em todas as regionais da cidade. É um projeto de formação maravilhoso e totalmente gratuito para a população, que planta a semente para um ainda maior, a Escola Livre de Artes, um dos pontos do Plano de Governo do prefeito Marcio Lacerda para este mandato na área cultural", afirma o Presidente da Fundação Municipal de Cultura, Leônidas Oliveira.

As vagas estão distribuídas em duas categorias: oficinas de sensibilização (curta duração) e oficinas de Iniciação (longa duração). Os candidatos que desejam participar das oficinas de Sensibilização em Artes e em Patrimônio Cultural devem ter idade mínima de 6 anos e comprovar residência em Belo Horizonte. As oficinas têm duração de 36 horas. Os interessados menores de 16 anos devem ser cadastrados pelos pais ou responsáveis.

Já as oficinas de Iniciação Artística têm duração de seis meses e integram o processo de formação proposto pelo projeto, com duração de quatro anos. Elas abrangem cursos em diversas linguagens. Para participar, o interessado deve comprovar residência em Belo Horizonte, ter idade mínima de 14 anos e ser alfabetizado. 

O Arena da Cultura 

O Projeto Arena da Cultura foi implementado pela Prefeitura de Belo Horizonte em 1998, para cumprir metas de descentralização cultural e para ser desenvolvido nas nove regiões administrativas de Belo Horizonte.

O Projeto prevê um ciclo formativo de quatro anos, em quatro linguagens artísticas: Artes Visuais, Dança, Música e Teatro. Esse ciclo formativo está organizado em três etapas: iniciação, aprofundamento e especialização, realizados em módulos que variam de 1 a 4 semestres, de acordo com a linguagem artística e o nível de cada turma. 

O Arena da Cultura conta com uma equipe de coordenadores nas áreas de Artes Visuais, Dança, Música, Patrimônio Cultural e Teatro/Circo, responsáveis por propor, acompanhar e avaliar os trabalhos desenvolvidos, dinamizando os processos formativos, conceituais e metodológicos e a permanente reflexão em cada uma das linhas de atuação do projeto.

Mais informações: (31) 3277-4644 / 3277-4656